2025年12月8日，中国美术家协会动漫艺委会2025年度工作会议暨第四届第二次全体会议在湖北美术学院藏龙岛校区召开。本次年会由中国美术家协会动漫艺委会主办，湖北美术学院承办。动漫艺委会主任李剑平，副主任黄心渊、周宗凯、杨春、宣学君，副主任兼秘书长曾伟京，委员袁小山、隋津云、廖向荣、薛峰、张娟、邓强、刘仁、余春娜、张宾、谢娟、潘丽萍、聂峻、林敏、孙旻参会。

李剑平系统阐述了动漫艺委会下一阶段的重点工作：一是严格工作流程，完善组织运行，配合美协今后的全国美展等创作相关工作，积极合理发动和组织动漫行业各类型的艺术创作；二是推进对“新故事漫画”的理论界定与研究，艺委会成立专项工作小组；三是总结动画100（2024年）的组织遴选、评审结果和培养机制，为新的动画100项目做好准备和实施工作；四是发挥艺委会的作用，深化高校动漫相关专业之间及与整个行业的创作合作；五是继续筹划落实动画100作品的巡展和宣传；六是推动第三届全国动漫美术作品展的策划与组织，持续打造面向全国的品牌展览与创作活动：七是艺委会组织动漫行业学术活动服务社会：八是进一步完善动漫相关艺术理论的研究和交流机制。

曾伟京对第四届动漫艺委会今年成立以来的工作进行了总结，介绍了中国美术家协会艺术委员会2025年度工作会议对各艺委会工作的总体部署和要求，传达了中国文联党组成员、副主席诸迪对美协各艺委会明年工作的指示精神及中国美协主席范迪安强调的工作目标。

湖北美术学院党委副书记、校长周峰出席会议，他结合湖北美术学院百年学脉与美育传承，勉励艺委会动漫艺术工作者增强时代责任感与前行信心。

针对学习美协会议精神和艺委会工作部署计划，艺委会副主任和委员们展开了热烈讨论，提出了很多具有创新思维的观点和想法。

周宗凯提出“以美为魂、以美为媒”的工作理念，倡导构建“慢文化、慢生态、慢产品”的产业生态，并从策划主题展览、联合编撰著作、深化校企合作、开展文化下乡、推动活动覆盖全国等方面提出建议。

黄心渊建议艺委会在动画、新故事漫画和数字游戏美术等领域的创作建立整体融合规划和理论研究机制，并积极支持和对接行业的理论成果。

宣学君指出应关注数字技术对漫画形态与创作群体的影响，思考动漫艺委会范畴纳入游戏等互动形态，探讨“静态—动态—交互”的演进路径，在人工智能时代坚守创作质量，拓展线下市场，强化与传统文化的结合。

杨春聚焦工作机制与资源保障，提出应系统构建“传播—资金—人才”支持体系，着力解决展览策划与“动画100”项目推进中的实际问题，积极申报国家艺术基金等项目支持。

林敏从理论溯源、类型梳理与创作形式等维度对“新故事漫画”界定提出建议，并提议成立专项小组引导创作与市场对接。

聂峻呼吁整体厘清新故事漫画的发展脉络并推动其落地实践。

廖向荣提出新故事漫画可尝试以系列化、动态化、衍生化形式进行展示与推广。

袁小山从产业融合角度，建议引入“互娱”理念以拓宽行业边界，探讨将游戏等互动形态纳入动漫艺委会专业范畴的可能路径，并探索“动画100”等品牌项目与城市IP、地方文化服务相结合的模式。

隋津云分享了关于传统文化当代转化的实践思考，提出可融合“静态+动态+交互”形式，借助AIGC等技术，将非遗与历史文化遗产转化为现代艺术表达。

会议内容还包括以“元一始五：数字时代动漫的本体与未来”为主题的研讨，艺委会成员共同探讨数字技术浪潮下中国动漫艺术的本体理论、创作实践、教育革新与产业的未来。参会人员跟随艺委会委员、湖北美术学院影视动画学院院长袁小山观摩了湖北美术学院影视动画学院院厂一体•三轨贯通：面向新质人才的影视互娱育人模式创新与实践展（2023-2025）。

委员们展开热烈讨论，畅所欲言，为研究和推动动漫艺委会实际工作落地献计献策。本次年度工作会议构建了专业的学术交流平台，梳理了2026年重点工作方向与实施路径，总结了经验、规划了未来，进一步凝聚了对于数字时代动漫艺术核心问题与发展路径的共识，为下一步工作开展奠定了扎实基础。